原創(chuàng): 阿改 象外
懂不懂藝術(shù)都能看懂的 象外
閆占城,《在山丘后面·3》局部
200x250cm,布面油畫,2019
阿改攝影,作品圖由藝術(shù)家提供
作為一家(。┧囆g(shù)媒體,我們的確偶爾會遭遇這樣一個問題:“你,你來,你來說說這張畫該怎么欣賞?”
通常情況下,我會給他們?nèi)齻選擇:
a 你自己看,喜歡就喜歡,不喜歡拉倒;
b 看之前或看之后,可以去讀一點藝術(shù)史;
c 時不時看一下我們的文章。
這三個選擇,其實對應(yīng)不同的問題:
a 對應(yīng)的是藝術(shù)和評論的自由與權(quán)利——沒有誰有權(quán)力要求藝術(shù)家一定要怎么創(chuàng)作,也沒有誰有權(quán)力要求觀眾一定要怎么觀看;
b 對應(yīng)的是方法,多讀藝術(shù)史不能保證任何事情,但的確能給你一些參考,讓你不至于一上來就愣頭愣腦地來一句“什么玩意兒”掉頭就走;
c 對應(yīng)的是……呵呵,廣告,到年底了,給我們自己吆喝兩聲也是可以的。
不過,c 的確還包含一點別的意思,就是了解藝術(shù)家本人,有助于理解ta的藝術(shù)——當(dāng)然,也有很多人持完全反對的觀點,這個我們就暫且不管了。
說這么多廢話,其實是想引出今天的藝術(shù)家:
閆占城
我覺得他可能會不同意,但我在第一次認識他的時候,心里想的是:啊,余文樂!
后來再去他工作室,心里那個聲音又響起來:啊,宋莊余文樂!
好吧,這個不重要。重要的是,我感覺他的畫挺好的。我說不清楚好在哪兒——當(dāng)然我可以細致地描述他的畫面內(nèi)容,他的構(gòu)圖和色彩運用,他筆下人物的造型特性,以及布面和木板材料在承載筆觸上帶來的不同心理感受,等等。
在山丘后面之1、2、3 200x250cm 布面油畫 2019
這三張大畫,還是要看現(xiàn)場比較有感覺
那是一個綜合性工程,也就是說,內(nèi)容和形式本來不可截然分開,把各個局部和要素拆分了,一一說明后再組裝回去,也并不意味著能還原“1+1=2”的效果。
但總體來說,他的畫讓我有點好奇,好奇于他的靈感來源;有點抽離,抽離于他的語義組合,而自行在畫面中尋找有趣的細節(jié);有點迷醉,迷醉于他那些大大小小的畫反射畫廊空間里的光,以及經(jīng)由這光彌散的詩意。
在山丘后面1 200x250cm 布面油畫 2019 局部
后來一問,果然跟詩有關(guān)。
所以,我還是建議大家去看他正在上演的展覽吧。
閆占城 :向著另一個大海
作者畫廊
時間 :2019年11月23日 - 12月23日
地點 :北京朝陽798藝術(shù)區(qū)706北一街
入場 :周二至周日10:30 - 17:30
下面就還是請大家看問答和自述吧
象外 x 閆占城
我1984年生在延安,但小學(xué)五年級之后,卻是在縣城老家跟著爺爺奶奶長大的。
那時候我住校。你知道陜北那邊住窯洞,學(xué)生宿舍也是一個窯洞,里面一張木板做的大床(還不是炕),十個小孩挨著睡在一起,自己生爐子燒煤。
我們能吃上肉,但是什么肉呢?蟲子。住宿生都是自己帶米帶菜,統(tǒng)一交給學(xué)校食堂,到了飯點,你就拿著飯票去食堂打飯。但是吧,你帶的是新米,有時候?qū)W校卻會給你換成之前的舊米,所以飯打回來一吃,會覺得有點干,加點湯或者加點水,米蟲就漂在上面了——這就是我們的肉。
別的小孩放學(xué)了,要么是自己回家,要么是家長來接,我呢,沒人管我,所以在我的記憶里,小時候就是這么過來的。
我有一個大我10歲的舅舅,大概是我六七歲的時候,他來我家,在墻上畫了一個很好看的兔子,這個印象我一直記得。后來到了高二,剛好學(xué)校有美術(shù)班,我學(xué)習(xí)不好,就去混了兩天,誒,發(fā)現(xiàn)還挺好玩,于是就開始畫畫,一直到今天。
高二學(xué)畫,其實是晚了。教畫畫的老師也不輔導(dǎo),就是每天下午把教室門一開,靜物一擺,你就自己畫吧,他基本上不管,也不說你畫得好壞。后來發(fā)現(xiàn)我進步挺快,老師就把畫室的鑰匙給我,這樣我就放飛自我了——只要不想上的課,我統(tǒng)統(tǒng)逃課,跑去畫室畫畫。
其實那會兒畫得不好,但就是一下子愛上畫畫了,白天晚上不停地畫。到了高三,我報考了西安美院的油畫系,落榜了——不是專業(yè)沒過,是英語沒過。后來又復(fù)讀了一年,才考上西美。
當(dāng)然,考前培訓(xùn)班是上過的。我自己一個人跑到西安去,哪家看著還行,我就去上。我不喜歡那種聽著名氣很大的大班,所以去的是西美一個研究生開的小班,十幾個人,我跟老師混得都跟哥們兒一樣,有時候給老師帶幾個學(xué)生過來,連學(xué)費都不用交了。
考前班就在西美旁邊,除了畫畫,我經(jīng)常去西美打籃球。所以等我真正上了西美,反而沒什么特別的感覺了。但進了油畫系,意味著你可以去教室畫人體了——以前沒畫過人體模特,心里還是很好奇的,結(jié)果去了,感覺也沒什么,不興奮,也不失落,就是挺平淡的,因為都是大姐大媽,所以我們畫的人體畫都是皺巴巴的。
很多人會說大學(xué)階段很重要,因為你能看到什么資源,就可能導(dǎo)致你的眼界不一樣,對這一點我覺得還好。我們在西美接觸前衛(wèi)的東西很少,傳統(tǒng)的東西看得比較多,包括你每天睜開眼,就能看到校園里的各種拴馬樁和石雕,學(xué)生都在上面曬被子。
我開始創(chuàng)作是因為一個老師的影響。他留過學(xué),雖然畫得很傳統(tǒng),但很多想法會給我啟發(fā)。大二的時候他帶我們?nèi)懮,那時候我就開始有了創(chuàng)作的念頭——不是看到什么畫什么,而是會有意識地畫你想要表達的東西了。
肖像17 80x60cm 木板油畫 2018
我是從2017年開始創(chuàng)作這個系列的。其實來源沒有你想的那么復(fù)雜——就是當(dāng)時我正在讀法國詩人波德萊爾的詩。當(dāng)我讀到他的詩歌,我就完全放棄之前諸如參照照片之類的創(chuàng)作方式了。因為當(dāng)你在讀詩的時候,文字會給你一個刺激,經(jīng)過大腦反饋后,你再將它反映到畫布上。
剛開始我可能會涂一些稀薄的顏色,或者留一點痕跡,然后看了文字后,有一些形象自然就順著痕跡勾畫出來了。這就像是做夢,或者夢游,你根據(jù)腦海里一個模糊的形象,把它轉(zhuǎn)變到畫面上,然后在畫的過程中將這個第一印象一步步明確。
詩對我來說,更像是繪畫的工具。我不是用畫面去解讀詩歌本身,而是從詩句中獲得靈感——比如波德萊爾的很多詩,每一段話你都能“看”到好多圖像,然后你再把這個圖像轉(zhuǎn)變成筆下的形象。
我們朋友間閑聊,他們就說你根本沒法找助手,我說肯定找不了,因為我都不知道自己在干嘛,我只是把那個印象即時呈現(xiàn)出來罷了。
比如《信天翁》那首詩,我就會想里面說到的海員應(yīng)該是什么形象?我想他應(yīng)該戴一頂帽子,然后那頂帽子就這樣出來了。
這就是閆占城看的波德萊爾詩集,他在上面做了一些記號
海員 170x190cm 木板油畫 2019
你畫的人物,有點像穿著衣服,又有點像裸體,就是純粹用線條構(gòu)成的人的形態(tài);他們不太像中國人,但也沒法確定是外國人,而是介乎于兩者之間;還有一點是他們的腳常常像動物的爪子或蹼,這樣處理是為什么?
我不知道——(好尷尬)我沒想過這個事。如果畫一雙正常的腳我會覺得很別扭,內(nèi)心會很抗拒,所以就想著怎么讓它們變個形,這樣自己會舒服一些。
而且人的姿勢也很奇怪,正常情況下,他們那樣是站不穩(wěn)的。
我沒有刻意去追求從文字而來的形象怎樣才是準(zhǔn)確的,可能我也會覺得那個腳不太對,但它放在那里是合適的,所以我就會把它留下。如果我是基于圖片來進行創(chuàng)作,那我肯定會畫得準(zhǔn)確,但基于文字產(chǎn)生的圖像,你沒法這樣。而且我覺得一張畫不需要跟現(xiàn)實緊密相關(guān),只要你畫里的情緒在,對我來說就夠了。
這些人物形象的邊緣線,你是用馬克筆勾畫的嗎?
對,此前臉的肖像那個系列也有用馬克筆。因為我畫的場景和內(nèi)容本身是比較虛幻的,用馬克筆勾線的畫,能讓畫面里“散”的東西收回來一點。在畫里你可以放得很開,但要克制卻很難,所以勾線這些部分在我看來是克制的部分。
在山丘后面2 200x250cm 布面油畫 2019 局部
你畫的肖像里,很多人的眼睛是不明確的,往往沒什么具體的眼神,為什么?
我身邊有一些學(xué)佛的朋友,他們說人觀察世界,或者人與人之間的相處,其實用的不是眼睛,而是直接去感受的。當(dāng)你跟人吃飯聊天的時候,你的內(nèi)心其實會有個聲音告訴你,你跟對方相處得舒不舒服,這比用眼睛看到的可能更準(zhǔn)確一點。我自己跟人相處也是這樣的。所以從2017年開始,我筆下的人就沒有表情了,眼睛不那么重要了,或者干脆臉也不畫了。
傳教士1 50x60cm 布面油畫 2018
傳教士2 40x61.5cm 布面油畫 2018
風(fēng)景對你來說意味著什么?
風(fēng)景跟人一樣,都有靈氣。所以我有時候把人當(dāng)成風(fēng)景來畫,有時候又把風(fēng)景當(dāng)成人來畫。
在顏色的運用上你受誰的影響?
可能是天生的。我以前的畫都是灰灰的,淡淡的,顏色不強烈,現(xiàn)在顏色挺多的,而且如果畫壞了,我就把它刮掉,再畫一層。
人跟山的邊緣線,你是先勾線再去填顏色,還是反過來?
每一張畫不一樣,因為你畫每一張畫的情緒也不太一樣。這樣說好像挺“空”的對吧?但事實就是這樣的。得看畫畫時的具體狀態(tài),你讓我現(xiàn)在說,我就說不明白。
這兩年的畫有統(tǒng)一的主題嗎?
有,就是跟波德萊爾的詩相關(guān)的主題,沒畫別的。
其實我不是太喜歡讀書,也不是喜歡詩歌,只是把它當(dāng)成工具在用而已——我這樣說會不會挨打?但這就是我真實的想法。
我很難解讀我自己的畫,因為我覺得畫完了它跟我關(guān)系就不大了,無論是放在畫廊的墻上,還是放在收藏者的家里,畫本身會跟你對話,只要你認真地去看它。繪畫會給你一種經(jīng)驗,它會告訴你,你覺得舒服的時候,你就可以停了。
而且繪畫本身很難聊。你說它過時吧,它早就過時了;你說它不過時,它也不過時——從猿人到現(xiàn)代人,其實人的變化也沒多大,那你說人有沒有“過時”?所以繪畫這東西,我不會考慮它有沒有過時,有沒有進步,我就是喜歡,然后想用繪畫去表達一些東西,至于傳達得準(zhǔn)不準(zhǔn)確,你是控制不了的。
遠去吧 100x80cm 布面油畫 2019
最開始學(xué)畫畫的時候,一方面是覺得可以奇裝異服,染頭發(fā)打耳洞挺酷的,還可以吸引女生注意,另一方面因為覺得學(xué)習(xí)很無聊,你需要找到一個出口——當(dāng)時我沒有意識到這是我的出口,但無意識間卻去做了。在那個年齡段,你是很難專注的,但這件事能讓你專注起來。
到了大學(xué),你發(fā)現(xiàn)身邊所有人都是畫畫的,這時候你就想我能不能畫得比其他人好,或者自己能不能畫得再好一點,那是特別單純的想法。
2008年從西安美院畢業(yè)后,明顯感覺有壓力了:如果你的畫賣不掉,那你該怎么辦?是繼續(xù)畫畫還是找個工作?
所以我先是去上海,在西美的上海分院做過一段時間老師,教大二的學(xué)生,他們年齡跟我差不多,甚至有些還比我大。上海待了兩年又到了北京,在一個中學(xué)里做老師。然后又給一個藝術(shù)家做助手。到了2014年我辭掉所有的工作,徹底回來畫畫了。
從高中到大學(xué)再到現(xiàn)在,對繪畫的理解不斷在變,繪畫也讓我更加準(zhǔn)確地了解自己;蛘哒f,繪畫一步步地塑造了我的性格。
所以繪畫讓你變得更好了?
應(yīng)該是,讓我變得更包容了,就像看一張畫,你不只是沉浸在里面看,還要抽離出來在外面看。你的人生也是這樣,你不會只站在自己的位置去看很多事情。
不過我一直都不算憤青。每個人都有被壓抑的部分,有些人沒找到出口,要么變得很抑郁,要么變得很憤青,我有我自己的出口,比如健身,壓力大了我就去健身房運動,或者去騎車,緩解自己的壓力。
以前我都是凌晨開始工作,天亮了吃個早飯就睡覺,F(xiàn)在我一般8點鐘起床,吃個早餐,10點鐘去健身房,12點鐘回來,下午到晚上10點鐘之前有8個小時——有3到5個小時真正投入工作就不錯了。過了晚上12點就不工作了。
向著另一個大海 230x190cm 木板油畫 2019
我覺得藝術(shù)家需要保持一個孤獨的狀態(tài),但并不意味著藝術(shù)家都比較有耐心。比如說你寫文章,可能在電腦前待幾個小時動都不動,我可能一個小時都待不住。其實只要是你喜歡的東西,你就會有耐心。比如當(dāng)年騎車,一騎就是一天,在外面騎個200公里,好多人都會說,騎車多無聊啊,又累又疼,不是自虐嗎?但我就沒覺得無聊,我特別享受那種陽光曬著,跟朋友們在一起,那種樂趣,別人感受不到,就比如——你正慢悠悠地騎著,一哥們兒從你旁邊騎過去了,這時候你的第一個想法就是,“我得追上你,然后超過你”,而且有時候如果他全力在騎,你還能很輕松地跟上,這時候你就不會超他,而是一直跟著他,然后你會感覺他的緊張焦慮,你就享受這個。
你有沒有自己舍不得賣的畫?
在目前這個階段,舍不得也得賣。而且你覺得好的東西,別人也會喜歡,為什么不讓更多人看到?
作為一個職業(yè)藝術(shù)家,你必須把自己分成兩個自我,一個是在工作室里的,另一個是在工作室之外的,你得算清楚今年得賣掉多少張畫,才能覆蓋你的生活成本,讓你能持續(xù)下來畫畫。
敵人5 190x230cm 木板油畫 2019
生活其實是你最大的敵人,不是嗎?
你生活都困難了,為什么不賣?而且為了活下去,你可能還需要參與一些其他的項目,目的都是為了讓自己能再次回到工作室,像從前上大學(xué)的時候那樣去畫畫。
你對家鄉(xiāng)是什么感覺?
這個話題好沉重,哈哈哈。好像沒有太強烈的感覺,就是我生活的一個片段。我從家鄉(xiāng)到西安,然后從西安到上海,從上海到北京,每個城市我都喜歡,只是喜歡的點不一樣。
有的人問我,你是一個西北人,怎么你的畫面一點西北的味道都沒有?其實西北對我有影響,但我不會刻意去追求這個。那種西北的情懷,在那兒經(jīng)歷過的事兒,它跟我有關(guān)系,但又好像跟我沒關(guān)系,它只是我經(jīng)歷中的一部分。
我來自一個開明的家庭,我爸的態(tài)度是只要是你選擇的,你認為對的,你就去做。他們不了解我在做什么,但他們覺得你這十年來一直都這么做,那肯定有你自己的理由。他們可能看不懂我的畫,但他們覺得很高興,因為我還在堅持做這一件事。
閆占城
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END
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把藝術(shù)拉出圈外
原標(biāo)題:《生活就是你最大的敵人,不是嗎?》
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